Tegning

Akryl: kunst eller illustration?

Akryl: kunst eller illustration?

Uanset om det er at skabe kunst eller illustration, for Connecticut-kunstner Bernie Fuchs - der kan prale af en lang og succesrig karriere som illustratør - det er det samme. Uanset hvad, "Jeg laver et billede," forklarer han.

En perfekt eftermiddag
2006, olie på linned, 30 x 20. Privat samling.

af Linda S. Price

Jeg er dybest set en illustratør, ”siger Bernie Fuchs foran. ”Det var hvad jeg ønskede at være, og jeg er meget tilfreds med det.” En udstilling med hans halve århundrede med succes som illustratør og fin kunstner blev for nylig udstillet i Telluride Gallery of Fine Art, Colorado, i form af en karriere retrospektiv. Motiverne i showet er imponerende varierede, fra et portræt af tidligere præsident Kennedy i det ovale kontor til action-scener med hestevæddeløb ved Santa Anita til historiske vignetter i det gamle vest. Arbejdet med visningen blev oprettet for en række klienter, som Fuchs havde gennem årene, lige fra Sports Illustrated og ESPN til TV Guide og American Heritage magasin.

Fuchs blev født i Illinois og gik på Washington University School of Fine Arts i St. Louis. Efter at have studeret kunst i fire år og fået praktisk erfaring ved at arbejde i illustratøren Bob Cassells studie, uddannede han sig og flyttede til Detroit sammen med en medkunstner, der ville være bilillustratør. Til sidst grundlagde Fuchs og flere andre kunstnere deres eget kunststudie kaldet The Art Group. ”Ting er bare sket,” siger han og forklarer, hvordan de modtog vigtige provisioner fra New York-reklamebureauer. Snart fik Fuchs så meget arbejde, at han flyttede til Connecticut for at forfølge yderligere illustrationsopgaver. ”Jeg begyndte at gøre kunst meget senere,” forklarer han. ”Jeg var illustratør i tre fjerdedele af min karriere. Nu er jeg slags pensioneret. ” For en ekstern observatør vil vægten dog være på ”slags”. Dagen for hans samtale med denne artikel havde kunstneren en aftale med at diskutere et bestilt portræt af 40 tennismestre, havde for nylig sendt et golfmaleri til brug som plakat til en turnering på Pebble Beach og tilbragte resten af arbejder på en skitse til omslaget til Eddie Bauer julekatalog.

Splendido
2000, olie på linned, 25 1/2 x 17 3/4. Høflighed Telluride Gallery of Fine Art, Telluride, Colorado.

Uanset om han skaber billedkunst eller en illustration, er Fuchs 'filosofi og proces stort set den samme. ”Jeg laver billeder,” siger han. ”Jeg adskiller mig ikke.” Det, han dog foretrækker ved illustrationsprovisioner, er det problemløsende aspekt. Uanset kategorien begynder processen altid med fotos, arkiverer undertiden fotos leveret af idriftsættelsespublikationen, men oftere hans egne. Da han arbejdede for kvindeblade tegnet han sine ideer - ofte fire eller fem variationer - og bragte derefter modeller ind i studiet for at skyde scenen. Selvom han fortsætter med at skyde diasfilm med et automatisk kamera og gør meget af sin komposition gennem linsen, beklager han, at det bliver sværere at få dele og reparationer på diasprojektorer, så han kan blive tvunget til at blive digital.

Fuchs projicerer generelt lysbillederne på sit lærred (ikke-tonet Fredrix-lærred nr. 190), og når han ønsker, at tegningen skal vises igennem i det færdige arbejde, sporer han billedet i grafit. Ellers bruger han det samme projicerede billede i motivet på lærred. Han begynder at male i øverste venstre hjørne og arbejder ned og på tværs, så hans hånd ikke berører den våde maling og afslutter et afsnit ad gangen. Generelt maler han tyndt, selvom han for nylig har eksperimenteret med impasto. Han maler traditionelt fra mørkt til lys og skaber lys ved at udslette maling med en pensel eller klud dyppet i terpentin. Når et område er blevet udslettet for at opnå den korrekte værdi, glaser han over det. For eksempel i En perfekt eftermiddag han brugte en børste dyppet i terpentin til at fjerne pletter med mørke i træet, hvorefter gul maling tyndet med terpentin for at skabe sollys som kiggede gennem grenene. I Splendido han fjernede barkdukens barker og glaserede derefter over det med en rosafarve. Nogle gange fjerner han farve for at skabe det, han kalder ”et batik-look”, som på himlen i Detroit Tigers 'Stadium.

Detroit Tigers 'Stadium
1980, olie på linned, 39 x 26. For Sports Illustrated, høflighed Telluride Gallery of Fine Art, Telluride, Colorado.

Om børster siger Fuchs, ”Jeg har ingen favoritter. Lejligheder, runder, lyser - Jeg bruger alt, hvad der gør jobbet. Men jeg starter med en stor børste til at lægge i flade, mørke farver. ” Han er mere speciel omkring sine malinger og bruger eksklusivt Winsor Newton-olier. Blandt hans foretrukne farver er rå umber, cadmiumgrøn bleg, Winsor grøn, sapgrøn (til en "grøn-grøn"), cadmium orange, skarlagen sø og geranium sø, som ikke længere er tilgængelig, så han har brugt det samme rør af den kølige røde sparsomt i de sidste 20 år. Han undgår sort, men blander darks med en kombination af lilla, olivengrøn, rå umber, og hvis han vil køle det ned, lidt blåt. Hans foretrukne hvid er titanium. Kun sjældent bruger han farve ud af røret. Hans farver er tilbøjelige til at være subtile snarere end lyse, og han læner sig mod varme farver. Mange af hans malerier har en karakteristisk ravfarvet glød, som normalt oprettes med en glasur af rå umber, som han tilføjer et strejf af orange, rød eller grøn, afhængigt af den temperatur, han ønsker.

Men, understreger Fuchs, ”Maleri handler ikke om farve, men om værdi. Dette er en af ​​de bedste lektioner, jeg nogensinde har lært. ” Og lektionen forbliver levende. I sit andet år på kunstskole spurgte en af ​​hans lærere ham: ”Vil du lære at male?” Da Fuchs sagde: ”Jeg er nødt til at lære at male”, hentede læreren sit staffeli og satte det op mod gangen. ”Mal derefter hallen,” instruerede han. Selv om Fuchs fandt det "den kedeligste ting i verden", tilbragte han tre dage om ugen i den næste måned med at arbejde på maleriet. Én gang om ugen skulle læreren komme ind, studere sit maleri, studere gangen, danne en cirkel med fingrene og sige: ”Se værdien af ​​den lapp på væggen og se på den i dit maleri.”

Fuchs kompositioner er unikke og ganske genkendelige, fordi ofte interessepunktet er mod bunden af ​​lærredet. Dette er resultatet af at illustrere, hvor den øverste halvdel af billedet skulle bruges til titler og anden kopi. Kunstneren er en stor fan af Degas 'horisontale kompositioner og tilpassede dem til sine dobbelte opslag i kvindeblade og forbeholder det generøse negative rum for type. Han lånte også ofte kompositioner fra mesterfotografen Henri Cartier-Bresson, som i Stole på High Camp. Fuchs 'sportsmalerier er fulde af liv og en følelse af bevægelse, som han til dels opnår gennem omhyggelig beskæring og hyppig brug af diagonaler i sine kompositioner, som i Kampen.

Kampen
1980, olie på linned, 42 x 27. Til ESPN, høflighed Telluride Gallery of Fine Art, Telluride, Colorado.

Ikke alle Fuchs 'illustrationer er lavet i olie. I hans retrospektiv vises nogle vidunderlige bogillustrationer og scener fra det gamle vest, som f.eks Blandt venner, oprettet med grafit på matplade og sparet med farvede olier eller oliepasteller.

I de senere år har Fuchs været på årlige ture til Italien for at besøge sin datter og børnebørn, som har givet ham mange nye emner til hans kunstværker. ”Italienerne er gode til at stille stilleben,” siger han og bemærker, at nogle af hans malerier er baseret på stillesæt i italienske restauranter. Han kan også lide at male de maleriske italienske gader. Hjemme er den travle feriested Telluride, Colorado, også blevet en inspiration for kunstneren, og en række af hans malerier er blevet brugt som plakater til lokale begivenheder. Derudover har Fuchs, efter at have illustreret et antal børnebøger gennem årene, skrevet en af ​​sine egne. Det ser ud til, at Fuchs faktisk langt fra er pensioneret.

Linda S. Price er en kunstner, forfatter og redaktør bosiddende på Long Island, New York.

Om kunstneren
I løbet af hans lange karriere Bernie Fuchs skabte illustrationer til en lang række magasiner lige fra The New Yorker og Sports Illustrated til TV Guide og Cosmopolitan. Som sportselsker har han malet mange atletiske scener, herunder golf, baseball, sejlsport, hestevæddeløb og boksning. Han har også illustreret bøger og skabt en bred vifte af berømthedsportrætter, herunder Jack Benny, Clark Gable, Martin Luther King Jr., Judy Garland og Ronald Reagan. Han er blevet udstillet i vid udstrækning, og hans malerier er i adskillige firma- og private samlinger. I 1957 blev han den yngste kunstner, der nogensinde er indført i Society of Illustrators 'Hall of Fame. Han har også sondringen mellem at blive dømt til næsten hvert årligt show af den prestigefyldte organisation siden 1959. Fuchs bor sammen med sin kone i Connecticut.

Linda S. Price er en kunstner, forfatter og redaktør bosiddende på Long Island, New York.

Stole på High Camp
2006, olie på linned, 34 x 23. Privat samling.
Blandt venner
1996, blyant og farveblyant om bord, 26 x 40. Fra Hjem på området: Cowboy Poetry, (Dial Books, New York, New York). Privat samling.
John F. Kennedy
1962, akryl om bord, 24 x 15. Samling John F. Kennedy Presidential Library and Museum, Boston, Massachusetts.

For at se et eksklusivt online galleri med yderligere arbejde af Bernie Fuchs, skal du klikke her for at besøge Galleribloggen på det nye Amerikansk kunstner online community site.

Se videoen: Acrylic pour Painting - Swirl technique with five colors (Oktober 2020).