Find dit kunstemne

Susan Abbott: Anatomy of a Painting

Susan Abbott: Anatomy of a Painting

Susan Abbott's Elegy (diptych; akvarel på papir, 41 × 58) blev inspireret af begivenhederne den 9. september. ”Hele maleriet drejer sig om ideen om en individuel tilstedeværelse, portrættet af kvinden. Det er hun - ansigtet på de mennesker, der døde - i historien i mit hoved, ”siger Abbott.

Abbott begyndte at male Elegy kort efter begivenhederne 9/11 - en mere specifik begivenhed, end hun normalt bruger til et udgangspunkt. ”Ligesom alle, følte jeg mig meget trist og chokeret,” siger hun. "Det var ikke så meget, at jeg ville gøre noget, der ville reagere på 9/11, jeg havde bare brug for at lave et maleri, der var et udtryk for noget af det, jeg følte sammen med resten af ​​landet."

Mens han var i Italien, erhvervede kunstneren en undersøgelsesbog fra et museum i Napoli, der omfattede forstørrede detaljer om malerier. Især detaljen i et portræt af en kvinde (afbildet i øverste højre hjørne af Elegy) fangede hendes fantasi. ”Jeg vidste, at jeg ville gøre noget med det ansigt, og det virkede perfekt, fordi det ikke kun er en øjenlås, men den måde, hun ser på dig på. Hele maleriet drejer sig om ideen om en individuel tilstedeværelse. Det er hun - ansigtet til de mennesker, der døde - i historien i mit hoved, ”siger hun.
Kunstneren valgte sit format (en diptych) og introducerede derefter de to store spillere (de to rektangler i bøgerne). Hun vidste, at hvis hun skjulte ansigtet med den overlappende vase med hvide liljer, skulle hun trække fokus til den anden side af maleriet, så hun udviklede et tema: Rom. ”Rom kom til at tænke på dette maleri på grund af ruinerne og begivenhederne med noget tabt. Jeg elsker det også, og jeg har tilbragt en hel del tid der, ”siger hun. ”Det er en meget vigtig by for kunstnere.” Mindre partnerskaber i sammensætningen inkluderer cirklerne af frugterne i skåle (i hjørnerne af maleriet). ”Det er at oprette relationer i både indhold og geometri, der hjælper dig med at spænde over de to sider,” siger Abbott. Hun skabte også broer med bevægelseshandsken (i øverste venstre hjørne) og gardinet, der knobler i venstre side af maleriet og når bagud og ud over portrættet til højre.

Kunstnerens samling af antikke breve optræder i maleriet - den sorte kantede kuvert er et kondolensbrev, mærket med en forestillet New York-adresse, ligesom hendes samling af Tarot-kort, som hun ser som en henvisning til skæbnen og en måde at fortælle lidt af en historie. Abbott nyder at mærke frimærker, fordi de er væk fra at få et mindre maleri i et større værk. Hun er en ivrig samler af genstande, som andre måske vil overveje papirkurven, såsom den gule fane, der hviler på bogen åben for et maleri af Colosseum, som er en fane i Paris metro.

Abbott identificerer farvesammensætningen som en del af betydningen eller stemningen i Elegy, der blev gengivet med en varm palet. ”Det ser ud som om der er en masse farver derinde, men der er også en masse farver der ikke er,” siger hun. Hun baserer generelt malerier omkring seks eller syv farver og en dominerende triade af primærprøver og holder sig fast ved den farvefamilie overalt. ”Jeg blander ikke meget på paletten, og jeg bruger ren farve og blander på papiret i formen. Hvis du ser på pærer nede i hjørnet, kan du identificere en rød og en gulgrøn, ”siger hun.

Kunst er tydeligt tema i maleriet med billeder af renæssance skulptur og maleri. Den engel, som handsken ser ud til at pege i øverste venstre hjørne af Elegy er en mindeskulptur dedikeret til Henry Adams 'kone.

Læs mere om kunstneren i oktober 2009-udgaven af Akvarelkunstner. Plus, se hendes rejseinspirerede malerier på vores side!


Flere ressourcer til kunstnere

  • Online seminarer for fine kunstnere
  • Download med det samme fine kunstmagasiner, bøger video workshops
  • Tilmeld dig din e-mail-nyhedsbrev til din kunstner og modtag gratis demonstrationer af fine art-tip

Se videoen: Susan Rothenberg at SPERONE WESTWATER Juanita McNeely at JAMES FUENTES (Oktober 2020).