Teknikker og tip

Maleri af landskaber fra fotografier

Maleri af landskaber fra fotografier

Steve Stento har forsøgt at fange Arizona-ørkenlandskabet, der omgiver ham, men har aldrig været tilfreds med resultaterne. Det skyldes, at hans virkelige muse ligger i Europa. I hans livlige skildringer af Italien, for eksempel, kunne seeren forestille sig vandet i Middelhavet, der forsigtigt springer i nærheden eller det toscanske sollys hælder over en bjergskråning. ”Det er den samme gamle ting: Du skal male det, du elsker,” siger han.


Maison Provencal (akvarel, 22 × 15)

Ofte vises malerier, der er lavet direkte fra fotografier, lidt indviklet. De løber måske over med unødvendige detaljer, eller måske mangler der fokus. Uanset hvad, er det klart, at kunstneren ikke har ændret meget af noget fra fotografiet. Selvom al realismen kan virke imponerende for maleren, kan overflod af detaljer tjene til at overvælde seeren.

”Når jeg ser et maleri, der tydeligvis er lavet fra et fotografi, er der en af ​​to ting forkert,” siger Stento. ”Der er enten for meget information, eller lyset er ikke rigtigt - det ser fladt ud uden den lydstyrke, det skulle have. Det hjælper med at huske på, at maleri fra fotografier handler mindre om at genskabe scenen foran dig og mere om at formidle en stemning, ”siger han.


Fra foto til slut:


1. Dækning af hvidt papir
Jeg begyndte med himlen, som jeg ofte gør, fordi det typisk er et af de letteste områder i et maleri. Derefter gik jeg efter de sollys delene af bladene omkring døren, med det lyseste område var det hvide af papiret. Omkring disse højdepunkter er bladene næsten rene gule. På dette tidspunkt blokerede jeg i mine vigtigste former, som de blå skodder. Jeg tilføjede et par skodder i det øverste vindue for at binde toppen og bunden sammen.


2. Efterbehandling af de første lag
Når den grundlæggende blokering er færdig, vælger jeg et sted at begynde at udvikle. Jeg valgte vinduet nedenunder, fordi jeg vidste nøjagtigt, hvor mørkt jeg ønskede, at det skulle være. Jeg tilføjede en mørkere brun til gardinet, så malede jeg det negative rum bag dem og stoffets folder med en næsten sort blanding. Jeg maler våd-til-våd, hvor det er muligt - det er en af ​​akvarelens største fordele i forhold til andre medier.


3. Opbygning af darks
En af fordelene ved at male gamle bygninger er, at de ikke behøver at være perfekte - uregelmæssigheder tilføjer den samlede effekt. Nogle gange malede jeg det negative mellemrum mellem murstenene med hurtige, upræcise streger, og andre gange malede jeg murstenene selv. Jeg formørkede pladsen under taget bare lidt - del af en løbende afbalanceringshandling. Når du mørker et område, kan du opleve, at andre områder ser for lys ud. Til reflektionen på vinduet ovenpå brugte jeg mørke, abstrakte former. Som en generel regel er reflektioner mørkere end genstande, der reflekteres.


4. Efterbehandling
Denne sidste fase af Maison Provencal (akvarel, 22 × 15) handler om at sikre mig, at jeg har opnået min originale vision og skabt et godt maleri. Jeg glaserede over døren for at mørke den og varme den op lidt, derefter tilføjede jeg mørke sektioner, mens den stadig var våd. Jeg føjede endnu et blåt skud til himlen for at krydre det og gjorde skyggen på jorden blåere. At pumpe op farven er en fantastisk måde at gøre dit maleri mere interessant end dit fotografi. Til sidst tilføjede jeg lige nok mørkere sten på jorden til at fange gadenes struktur.

For at læse mere om "Den perfekte eksponering", se januar 2006-udgaven af Magasin”.


Steve Stento of Anthem, Arizona, studerede tegning og design ved Virginia Commonwealth University og Scottsdale Artist's School. Han er en signatur Coatimundi-medlem af Arizona Watercolor Association og et juryled medlem af Sonoran Arts League. En prisvindende kunstner vises hans værker i samlingsbøgerne Splash 7: Celebration of Light og Splash 8: Watercolor Discoveries (North Light Books). Besøg hans websted på www.stevestento.com.

Se mere arbejde af kunstneren her.
Find ud af, hvordan man maler fantastiske akvareller fra fotografier.


Se videoen: Figurativ abstrakt akvarel maleri akvarelkursus demonstration (December 2020).