Kunstnerlivet

Kunst til tanke: Genkende skjult talent

Kunst til tanke: Genkende skjult talent

På evighedens tærskel af Vincent Van Gogh, 1890, olie.
Samling Kröller-Müller Museum, Otterlo, Holland.
Vincent van Gogh, i dag anerkendt af generationer for hans bidrag
til kunsten, blev stort set ignoreret og afskediget i sin egen levetid.

I kolonnen sidste måneder, da jeg talte om fordele og ulemper ved selvpromovering, nævnte jeg, hvor forfriskende det er at opdage en ekstremt talentfuld, men relativt ukendt kunstner. Jeg foreslog, at hvis en kunstner er begavet og original nok, vil den rigtige person opdage dette talent og bringe det ind i lyset, selvom kunstneren foretrækker at forblive tilbagevendende eller ude af offentligheden.

Fordi dette spørgsmål af Amerikansk kunstner fokuserer på at opdage usungt eller undervurderet talent ved at fremhæve kunstnere, der er værdige til vores opmærksomhed, jeg troede det ville være interessant at udforske ideen om, hvad der får en kunstner til at skille sig ud, stige til toppen eller tip. Udtrykket vippepunkt blev gjort populært af Malcolm Gladwell, der i sin 2000 bog med dette navn bød interessant indblik i, hvorfor visse produkter, mennesker eller tendenser i vores kultur når kritisk masse eller bliver det, der i dag kaldes viral.

Bogen deler mennesker med indflydelse i vores samfund i tre hovedkategorier. Stik er dem med store sociale netværk i deres branche, der forbinder mennesker sammen. Mavens er eksperter inden for deres område, der er i stand til at starte mund-til-mund tendenser. Og sælgere er karismatiske, pålidelige individer, der tager en tendens til masserne. Gladwell antager, at dem med personlighed og kald i en eller flere af disse kategorier er dem, der former vores samfund og kalder de kulturelle skud.

Selvom denne bog gælder for generelle samfundsmæssige tendenser, tror jeg, den også kan anvendes til den kunstneriske verden. Når der først er fundet et sjældent kunstnerisk talent eller evne, hvordan spredes denne viden? For mig indebærer denne sociologiske model, at kunstnere selv kun delvis er ansvarlige for oprettelsen af ​​deres eget omdømme eller arv. Tværtimod er den bedste måde for dem at påvirke det brummer ved at blive en bedre maler, så nogen i indflydelseskategorierne vil genkende dem og bringe dem under publikum opmærksomhed. Vi ved fra at se på kunsthistorie, at der var kunstnere, der opnåede høje succesniveauer ved at have deres dygtighed og værd værd af mennesker i magtpositioner - Velázquez, der havde kongelig protektion, kommer til at tænke på. Og der er også kunstnere, hvis talent og indflydelse ikke blev fuldt ud realiseret, før de var væk, såsom Van Gogh.

I bogen Mit navn er Charles Saatchi, og jeg er en artoholic, Saatchi - grundlæggeren af ​​Saatchi Saatchi-reklamebureau og en af ​​de mest fremtrædende samlere af moderne kunst - besvarede spørgsmål stillet af et ekspertpanel. De spørger: Du har haft succes med at opdage nyt kunstnerisk talent. Men er der ikke altid store kunstnere, der bliver uopdagede? Saatchi reagerer: Talenten mangler stort set ikke. Middelmådighed kan før tages for glans, end geni kan gå uopdaget. Den måske den største tragedie af alle - både når man ser gennem kunsthistorien og i dag - er når der er en kunstner med suverent talent eller originalitet blandt os, men ingen er opmærksomme nok for at genkende og anerkende kunstnerens gave.

Allison Malafronte er seniorredaktør for Amerikansk kunstner.


Se videoen: skjult talent (December 2020).