Find dit kunstemne

Vindere af portræt / figur fra den 28. årlige kunstkonkurrence

Vindere af portræt / figur fra den 28. årlige kunstkonkurrence

Tillykke til de 30 vindere af vores årlige kunstkonkurrence! Her (og i vores udgave af december 2011) fejrer vi vinderne fra kategorien Portræt / figur. Af Rosemary Barrett Seidner

Første plads
Thomas Reis
Atlanta, Georgien • www.thomasreisfineart.com

Amelie blev inspireret af en ung pige, som jeg så under en tur til Paris, ”siger Thomas Reis. ”Vejret var koldt og blæsende, men barnet så tilfreds i sit varme ensemble. Det, der slog mig, var hendes introspektive blik. Heldigvis havde jeg tid til at tage et foto. ”

Billedet var imidlertid kun en reference. ”Jeg ville få barnet til at lyse og udstråle varme,” siger Reis, ”så jeg valgte den mørkebrune baggrund. Hatens forblåste bånd tilføjer bevægelse til designet. ”

Begyndende med et linned lærred med kaninskindlim og et dobbelt lag blyhvidt anvendte Reis en imprimatura-vask ved hjælp af en blanding af rå umber og mineralsk spiritus. Han udslettet derefter de store figurer, før vasken blev tørret. Dernæst arbejdede han for at forenkle figurerne, samtidig med at han opretholdt nøjagtighed, tegnet han de store masser med vinstoksul. Ved hjælp af en lille filbert fyldt med rå umber og medium (en 5: 1: 1 blanding af lugtfri mineralsk spiritus, stativolie og damarlaker) malede han og forfinede tegningen.

”Når tegningen er afsluttet,” siger Reis, ”anvendte jeg en tynd farvevask, fortyndet med medium, på de vigtigste figurer, hvilket gav en grov køreplan for maleriet. Derefter malede jeg i darks, begyndende med baggrunden, hvilket hjalp med at etablere nøglen. ” Næste rejse arbejdede gennem de midterste toner til lysene og tegner om, mens han gik. ”Når et område er blevet blokeret”, siger Reis, ”forfiner jeg det yderligere ved tilføjelse af overgangssteder.”

Reis står mens du arbejder og ser maleriet på afstand så ofte som muligt. ”Krympning er muligvis min vigtigste malerpraksis,” siger Reis, der finder ud af, at det at bevare en bevidsthed om de store former og farvemasser hjælper med at holde dem så enkle og rene som muligt.

Med en kandidatgrad i fin kunst fra San Francisco Art Institute deler Reis sin studietid lige mellem kunst og illustration. Hans illustrationskreditter inkluderer arbejde til større publikationer såsom Tid, Rullende sten, det Wall Street Journal og Sports Illustrated, og hans malerier vises i permanente og private samlinger i hele USA.


Andenplads
Lea Colie Wight
Philadelphia, Pennsylvania • www.leawight.com

”Jeg er tiltrukket af emner, der har en historie at fortælle, som har dybde,” siger Lea Colie Wight. ”Jenn er en glad, følelsesmæssigt smuk person med en dyb selvbevidsthed. Jeg valgte at stille hende som jeg gjorde, fordi jeg ville have, at hun skulle være forlovet med mig, mens jeg malede. ”

Portrættet Jenn, portræt af en kunstner blev malet fra livet i Wights Philadelphia-studie. Da modellen var fraværende, arbejdede kunstneren på andre elementer og erstattede en mannequin med sit emne.

Maleriet begyndte med et par hurtige kompositionskitser, der etablerede det stærke lodrette format. Wight begyndte derefter at blokere ind ved hjælp af en grisaille-blanding af brændt sienna og ultramarinblåt med et strejf af hvidt. ”Jeg bruger mineralsk spiritus som et medium på dette tidspunkt,” siger Wight, ”og lige nok til at blødgøre malingen. Jeg vil skabe fast, selvsikker kontakt med lærredet og få malingen til at reagere i overensstemmelse hermed. ”

Med grisaille-skitsen på plads, raffinerede Wight tegningen under hensyntagen til proportioner og struktur. Blokering i de vigtigste skyggemasser gav hende en fornemmelse af kompositionens styrke. Da hun begyndte at lægge de første farvekort, udviklede hun form gennem farveændringer på de store fly.

Wight tøver ikke med at flytte eller tilføje kompositionselementer. ”Blandt de sidste tilføjelser, jeg lavede til dette maleri,” siger Wight, ”var børsterne i forgrunden. Jeg tilføjede også fjederklemmen øverst på staffeliet, hvilket forhindrer seerens øje i at bevæge sig ud af lærredet. ”


Tredje plads
Mark Andrew Bailey
Vancouver, Washington • www.markandrewbailey.com

Titlen, I ukrudtet, er et udtryk, som restaurantarbejdere bruger, når køkkenet bliver vanvittigt ved at holde trit med ordrer. Sådanne scener, der er fyldt med spænding og energi, er det, som Bailey mest synes om at male.

Han foretrækker at male fra livet, men med denne scene var der ingen måde. Indstillingen er køkkenet på Basil Thai Restaurant i Charleston, South Carolina. ”Mit mål var at fange lys, farve og energi i et flygtigt øjeblik,” siger Bailey. ”For malerier som denne tager jeg så mange fotos, som jeg kan for virkelig at få en idé om stedet og har flere billeder at trække fra. Nogle gange noterer jeg farve- og lysnotater om ting, der kan gå tabt på fotografier. ”

Bailey i 20'erne placerer sig i begyndelsen af ​​sin karriere og udvikler stadig sin proces. Han arbejder i gennemsigtige lag, blokerer først i større former og derefter nedbryder dem. ”Jeg minder mig selv om, at intet er hellig - at jeg ikke skulle være bange for at rodde noget,” siger han. ”Nogle gange vil jeg tage en bred børste og male over et 'færdigt' område eller skrabe det helt ud. Så skræmmende som det er i øjeblikket, det område ender som regel med at blive langt mere interessant. ”


Freelance-forfatter Rosemary Barrett Seidner er direktør for Miller Gallery i Cincinnati, Ohio.

Vindere af MagasinDen 28. årlige kunstkonkurrence blev præsenteret i december 2011-udgaven. Klik her for at købe.


Flere ressourcer til kunstnere

• Se kunstworkshops på forespørgsel på ArtistsNetwork.TV

• Online seminarer for fine kunstnere

• Download med det samme fine kunstmagasiner, bøger, videoer mere

• Tilmeld dig din e-mail-nyhedsbrev til din kunstner og modtag en GRATIS e-bog


Se videoen: Bitelo DS. Apoio Genética (August 2021).