Teknikker og tip

Russell Jewells tanker om blyantskitse og Plein luftmaleri

Russell Jewells tanker om blyantskitse og Plein luftmaleri

Jeg gør en masse plein luft maleri i akvarel, og en af ​​mine bestræbelser på at tegne er at finde ud af, hvad jeg ville kalde “fingeraftrykket” på genstande, jeg ofte maler. Derfor arbejder jeg med at tegne objekter i en komposition, som mennesker i bevægelse, biler på en gade, bygninger i perspektiv, landskaber, atmosfære og så videre. Selvom man maleren plein luft Jeg forsøger at male, hvad der er foran mig, jeg synes det er enklere, hvis jeg tidligere har nærmet mig at tegne objektet.

Jeg er ikke en sædvanlig sketcher, men jeg misunder dem, der er. Jeg bruger blyantskitse som opvarmning, især til plein luft maleri. Når jeg refererer til tegning som en opvarmning, taler jeg om en enkel, men alligevel fuld værdi, skitse. Hvis jeg tegner i akvarel, tape jeg først grænserne for kompositionen for at skabe et hårdt kantet færdigt look. Jeg foretrækker enkle kompositioner frem for at tegne enkeltobjekter.

Jeg foretrækker at tegne, når jeg kører i en bil, hvilket kræver, at jeg reagerer på et glimt af et objekt og derefter placerer objektet i en enkel komposition. Med disse tegninger laver jeg en værdiundersøgelse ud til kanten af ​​et kvadrat eller rektangel og kræver, at jeg også beskæftiger mig med negativt rum omkring objektet.

Jeg tegner også fra fotos, men problemet med fotografier er, at alt på billedet normalt er lige så fokuseret. Når jeg tegner fra fotografiet, prøver jeg at forbedre billedet som en kunstkomposition ved at skabe en hovedvægt gennem værdikontrast, størrelse og tekstur, mens jeg spreder resten af ​​kompositionen.

Jeg prøver at skabe en atmosfære, når jeg tegner blyant. Maling i akvarel ligner meget tegning, især med en krydshatching-teknik. Når jeg tegner og tegner, tænker jeg på at gemme det hvide papir og derefter lægge en første ruge, ligesom en første vask i akvarel. Når jeg går gennem tegningen, er hvert lag med krydsning som den næste vask i en akvarel, indtil jeg endelig tilføjer darks i slutningen af ​​tegningen. Tegning giver mig selvtillid, der stammer fra en bedre forståelse af objektet og den atmosfære, jeg udforsker.

Jeg formoder, at hvis du skulle tage en fremmed iPod og lytte til hans / hendes valg af musik, så ville du på en eller anden måde føle, at du "kendte" den person. Hvis du læser poesien fra denne samme person, ville du føle, at du havde en endnu dybere forståelse af dem. Personlig poesi synes at være beslægtet med en skissebog, som er en personlig, visuel optegnelse af nogens tanker og interesser. Skitse er en visuel form for en personlig udforskning af den verden, vi lever i. Som kunstner forstår vi bedre vores personlige verden. Som seer på nogens skissebog har vi en bedre forståelse af denne medmenneskelige verdens rejsende.

Interesseret i andre plein luft akvarelmalerier? Tjek dem af Stewart White, hvis akvarellemalerier er skabt en plein air.

Russell Jewell nævnte vigtigheden af ​​at skabe en god værdi-skitse. Vil du lære mere om værdiskitser? Tjek denne trin-for-trin-demonstration af Bill Teitworth om, hvordan man tegner værdiskitser.

Kig ind i Russell Jewells skissebog i oktober 2012-udgaven af ​​Watercolor Artist.


Flere ressourcer til vandfarvekunstnere

• Abonner på magasinet Watercolor Artist

• Se akvarelkunstworkshops på efterspørgsel på ArtistsNetwork.TV

• Få ubegrænset adgang til over 100 e-bøger til kunstinstruktioner

• Online seminarer for fine kunstnere

• Tilmeld dig dit nyhedsbrev med Watercolor Artist og download et GRATIS nummer af Watercolor Artist-magasinet

Se videoen: Frontline and the tanker market (November 2020).