Teknikker og tip

Perspektiv: At tage det til gaden

Perspektiv: At tage det til gaden

”At lære at tage risici er et væsentligt aspekt ved at være kreativ med farve,” siger kunstner og forfatter Brian Keeler (tweet dette citat). Du er måske bekendt med hans natdage i olie, f.eks Keuka Nocturne med Mares 'Tails, som vi har vist før. I dag kan du se en af ​​Brian's demonstrationer om tegningsperspektiv med et pulserende og farverigt bybillede. Dette kommer fra hans nye bog, Dramatisk farve i landskabet, som er tilgængelig i North Light Shop og med mere end 100 ekstra bøger til kunstnere gennem kunstnernetværkets eBook-klub. God fornøjelse! ~ Cherie

Keelers materialer til denne demonstration:

Overflade: Stræket mellemvævet linned, 26 ″ × 30 ″
Malingsfarver: Alizarin Crimson • Burnt Umber • Cerulean Blue • Chromium Oxide Green
• Koboltblå • Napoli gul • Permanent rose • Phthalo Green • Prussisk blå
• Ultramarinblå • Venetiansk rød • Hvid • Gul ocher
Andet: Rå Sienna akrylmaling

Bybilledet: Perfekterer gadescene-perspektiv af Brian Keeler

I dette bybillede er vores mål at vise mødet i det nittende århundredes arkitektur og i dag og vise gamle bygninger i kontrast til reflektionerne over en moderne bil, mens vi demonstrerer et-punkts perspektiv. I denne scene skabte middagssolen også interessante effekter og fremhævede de geometriske konstruktioner af bygningerne, som kontrasterede med de flydende krumme refleksioner på bilen.

1. Sind perspektiv, mens du skitserer
Arbejd på et lærred farvet med Raw Sienna akryl og begynder tegningen med Burnt Umber-maling. Tegningstrinnet her kræver en masse arbejde og opmærksomhed på detaljer. Dette er i det væsentlige etpunktsperspektiv, hvor forsvindingspunktet er angivet med et "X" over bilens bagageholder på passagersiden.

2. Opret et lys, der skal startes
Start malerietrinet ved at blokere i lyset af bygningen til højre (jeg brugte Chromium Oxide Green, Napoli gul og hvid for at opnå den ønskede farvetone). Begynd også at arbejde på skiltningen. Jeg kan især godt lide skrå lyset der kommer gennem apotekskiltet.

3. Blokér ind og masser dykkerne
Begynd at blokere i skyggeområderne. Denne scene egner sig til at male på grund af den dejlige opdeling af lys og mørke. Det er nyttigt at prøve at massere darks, så de er mere eller mindre ensartede i værdi. Brug Burnt Umber med Phthalo Green og undertiden venetiansk rød til at skabe en slags lavkromat, endda ubeskrevet skygge. For skygger øger vi nogle gange intensiteten, som det var kendt af impressionisterne; på andre tidspunkter, som jeg gjorde her, overdriver vi mysteriet ved at holde dem mindre definerede, med tyndere maling og mindre detaljer.

[Gratis e-bog! Tilmeld dig nyhedsbrevet til kunstnernetværk, og modtag tips til oljemaling til begyndere: Lær hvordan man maler olie]

4. Start bilen
Begynd at arbejde på den reflekterede overflade på bilen i forgrunden. Mønstrene med forvrængede refleksioner i bilen bidrager til billedet af dette billede. Brug en række forskellige blues, men hold dem tonet ned eller med minimal intensitet. Brug skyggeområdet Ultramarine Blue med Burnt Umber og måske noget Preussisk Blue. I de lyse områder er det blå en blanding af Cerulean Blue, hvid og Alizarin Crimson. I forruden opnås mauven ved at tilføje mere Alizarin Crimson eller Permanent Rose.

5. Begynd himlen og gaden
Bloker nu i de store områder af himlen og gaden. Når man maler disse, er det vigtigt at huske på værdiforholdene og bestemme, hvad der er lys mod mørke eller mørke mod lys. Til himlen skal du bruge Cobalt Blue, Cerulean Blue, Ultramarine Blue og hvid i forskellige grader. Gaden er sollys og lys i værdi, en varm grå bestående af hvid, Burnt Umber, Chromium Oxide Green og Yellow Ocher.

6. Arbejd med detaljer og bygningskontrast
Begynd med at udvikle kvinden, der hylder førerhuset og artikulerer detaljer i bygningerne og bilen i forgrunden. Til bilen skal du tilføje nogle mørkere accenter og øge chroma i visse farver. Udskriv nu nogle af detaljerne i de reflekterede bygninger i hætten. Den orange i hætten på bilen i trin 5 var stadig undercoaten, der viste sig igennem, og her har jeg malet dette område. Rattet forbliver som den tonede undercoat og fungerer godt som det er, med kun mindre tilføjelser. Skub højdepunkterne, tilføj glints i spejlet og trimningen af ​​bilen.

Himmelen har tilføjet flere lag af pigment, og på dette tidspunkt vil du flytte til en køligere blå, hvilket betyder at tilføje mere Ultramarine Blue mens du mørkner værdien øverst. Mørk bygningen til højre ved hjælp af Burnt Umber og måske nogle venetiansk rød.

7. Bring formerne i brug
I denne sidste fase skal du fortsætte med at udvikle detaljer og modelform. Føj lidt farve til førerhusene i baggrunden og skub nogle lavendellignende farver ind i fortovet. Lav fortovet til højre mørkere og køligere med Ultramarine Blue og Burnt Umber for at kontrastere det med den soloplagte gade.

En af udfordringerne ved dette maleri var, at jeg brugte to referencer, der ikke var helt enige. Dette krævede at manipulere og opfinde perspektivet i bilen for at få ortogonalerne til at føre mod forsvindingspunktet. Der er noget af en forvrængning forårsaget af vidvinkellinsen, der bruges til fotoreferencen, som i dette tilfælde fordrejer og får perspektivlinjerne til at krølles. ~Brian Keeler

  • Bestil din kopi af Dramatisk farve i landskabet
  • Gratis download: Oljemaleri Tips til begyndere: Lær hvordan man maler olie

Se videoen: Morgan Spurlock: The greatest TED Talk ever sold (September 2020).