+
Teknikker og tip

Idéer til akvarelmalning: Harmoniser form, farve og bevægelse

Idéer til akvarelmalning: Harmoniser form, farve og bevægelse

Er du klar til at prøve dig på en ny malerøvelse? Linda Kemp, der er kendt for sin unikke stil med negativ maling med akvarel, viser dig, hvordan du skaber harmoni i dette eksklusive uddrag fra hendes bog, Forenkling af designfarve for kunstnere: Positive resultater ved hjælp af negative maleteknikker. Klik her for at lære om Kemps Negative malingsteknik Ultimate Collection og få dit kit i dag, så længe lageret varer. Rul ned for det gratis trin for trin.

Bemærk også, har du hørt om Richeson produktprojekt? Fra 1. maj 2015 skal du indtaste hver dag for at få en chance for at vinde fantastiske præmier fra Jack Richeson Co. Giveawayen varer 15 dage, så kom tilbage til dagligt indtil 15. maj. Held og lykke!

Varme hilsner,
Cherie

Akvarelmalingsteknikker | Et symbiotisk trio

af Linda Kemp

Hvis du sigter mod at finde nye, spændende emner at male, skal du huske, at det ikke kun er objekterne i dine malerier, der gør værket unikt, men også din fortolkning og den personlige kreativitet, du bringer dem.

Golden koi er symbol på kærlighed, held og styrke. I den følgende demonstration viser jeg dig, hvordan du sætter en anden drejning om dette ofte malede emne. Harmonisering af form, farve og bevægelse vil forstærke følelsen af ​​et roligt øjeblik, der er fundet, mens man kigger ind i en lavvand i en fiskedam. At bryde formularer i flere plan vil give udseendet til volumen og dimension.Øv først på et stykke skissepapir, så når det er tid til maling, vil du lagform, farve og bevægelse med selvtillid.

Lær mere om Kemps Negative maleteknikker Ultimate Collection

1. Tegn en plan forlag af fisk. Jeg tegner først de dele af fisken, der er tættest på mig. Rygfinnen og hovedet på hver af dem er et godt sted at starte. Dernæst tilføjer jeg kroppe og haler, giver liv og rytme til mine fisk ved at krumme delene. Efter færdiggørelse af kroppe, haler og brystfinner i siderne giver jeg hver fisk sin egen karakter ved at variere konturen og størrelsen.

2. Tegn og glasurdet øverste lag. Gendanner det første lag på min tegning på vandfarvepapir med en blyant, overfører jeg to fisk fra min skitse. Jeg glasurer rundt om hovederne og finnerne med ren rød-orange (en blanding af permanent gul-orange og cadmium rød dyb). Jeg fortynder farven for at blødgøre den, efterlader en hård kant til at definere figurerne og lader den derefter tørre. Gennem malingsprocessen tegnes og males hvert element et lag ad gangen.

3. Reducer intensitetenaf den rød-orange. Jeg kombinerer et strejf af kobolt turkis med den rød-orange blanding for at reducere intensiteten lidt. Når lagdelingen fortsætter gennem dette stykke, bliver orange gradvis mere neutral eller grå.

4. Lav en hård kant.Jeg følger min plan om at tegne fiskene. Når jeg arbejder i et lille afsnit ad gangen, maler jeg den let neutrale rød-orange langs kanten af ​​en fisk.

5. Træk farven væk fra kroppen.Jeg vasker farven væk fra fisken ved at dæmpe papiret og skabe en blød kant og gradvist skifte farveintensitet.

6. Fortynd farven udad. Jeg fortsætter med at male rundt om formene og fortynder malingen, når den trækkes mod kanten af ​​papiret. Derefter satte jeg arbejdet til tørring (eller brug en hårtørrer til at fremskynde processen).

7. Fortsæt med at bygge. Jeg følger min fiskeplan for at tilføje finnerne og flere niveauer af lagdeling. Baseret på antallet af sektioner, jeg har delt maleriet i, kræver dette adskillige trin med tegning og ruder.

8. Neutraliser farvennår du tilføjer lag. For hvert nyt lag, jeg tilføjer, bliver den rød-orange mere grå. Det opnår jeg ved at øge procentdelen af ​​turkis i blandingen. Jeg tester malingen, mens jeg arbejder, tilsætter mere vand efter behov for at forhindre, at værdien bliver for mørk.

9. Tilføj nogle småsten. Jeg maler det første sæt småsten under fisken og fremhæver stenens runde form og et cirkulært mønster for at bære temaet igennem. Dernæst maler jeg omkring stenene med grå farve. Små hits af rent turkis skaber et farvestrål.

10. Spred sten. Jeg følger den samme grundlæggende strategi for at opbygge i det negative rum for at tilføje flere sten. Jeg maler ikke småsten; Jeg maler rundt om dem. Jeg arbejder langsomt og lader papiret tørre mellem trin.

11. Hold motivet i gang. Mit maleri har nu fem niveauer af småsten. Arbejder jeg fra de øverste til de nederste niveauer, mens jeg bygger, bliver bunkerne med småsten dybere.

12. Udvikle de indvendige detaljer. Der kan tilføjes øjne og finnernes knogler, men i stedet for at male dem ind, maler jeg omkring dem.

En forenet front

Kombinationen af ​​farve, form og bevægelse giver en beroligende, rolig effekt i det færdige maleri (nedenfor). De blandede komplementære farver, gentagne former på småsten og fiskens halvcirkelformede placering giver et harmonisk resultat.

Farve, form og bevægelse - såvel som det lyse skud af turkis i midten af ​​maleriet - trækker seerens øje ind i Kærlighedsdansen - Golden Koi (ovenfor; akvarel på papir, 5½x7½).

For flere lektioner i akvarelmalning fra Linda Kemp skal du vælge mellem følgende:
• Negativ maleteknik Ultimate Collection (bog, dvd'er, forsyninger)
• Videooverførsel: Negative maleteknikker: Akryl (videooverførsel)
• Besøg ArtistsNetwork.tv for online kunstværksteder med Linda Kemp og mange andre (online workshops, DVD'er, video-downloads)


Se videoen: Abstrakt blomster akvarel eksperimenterende maleri workshop (Januar 2021).