Find dit kunstemne

Ja! En kunstner, der ikke holder noget tilbage

Ja! En kunstner, der ikke holder noget tilbage

Du kan ønske og håbe og ønske noget mere, men der er kun en måde at opnå et niveau af storhed i maleriekunst: at øve og studere dem, der har banet vejen foran dig. Daniel Gerhartz har malet i 25 år, og det viser, som du kan se i Holder hende tæt, (under). Gerhartz har en instruktions-dvd, der inkluderer seks timers råd til dig om, hvordan man maler smukke portrætter og mere. Begyndelsen af ​​efteråret tager dig gennem oprettelsen af ​​et plein luftportræt, og Gerhartz holder intet tilbage når det kommer til at lære dig de færdigheder, han har slået ind.

Vi udvekslede en venlig QA med Gerhartz om hans kunstkarriere, hans arbejde og - i hvad er den første og sandsynligvis sidste gang, du læser om et bestemt, um, produkt her på ArtistsNetwork - et af hans første job som kunstner .

CH: Hvordan arbejder du med dine modeller til dine portrætmalerier?
GD: Jeg håndterer modeller og kompositioner på mange forskellige måder. Oftere end ikke begynder jeg med en bestemt harmoni og design i tankerne, så lejer jeg modellen og samler genstande og kostumer, der passer til det tema for at arrangere kompositionen. Nogle gange, hvis jeg arbejder med placering, er alle elementerne til stede, og alt hvad jeg skal gøre er at omorganisere dem for at designe arbejdet.

CH: Hvad har været det mest tilfredsstillende aspekt af din kunstkarriere?
GD: Fra et teknisk / kunstnerisk aspekt er de mest tilfredsstillende tider, når jeg har opnået det, jeg har tænkt mig at gøre, hvad enten det er anvendelse, design eller indfangning af lys. Fra kunstner / publikumsperspektiv er det, når seeren bevæger sig dybt på et følelsesmæssigt eller spirituelt plan.

CH: Hvad er det mest almindelige spørgsmål, du hører fra dine studerende, og hvordan svarer du på det?
GD: Dette kan besvares på to niveauer. Det mest almindelige kunstneriske spørgsmål er, "Hvordan fanger jeg lys?" Mit svar er at nøjagtigt gengive værdier, kanter og farvetemperaturer.
Det mest almindelige forretningsspørgsmål er, "Hvordan kommer jeg ind i gallerier?" Jeg beder kunstnere om at have en plan, der inkluderer:
1. Udvikling af et organ (7-10) af ensartede værker
2. Kontakt gallerierne via snail mail og e-mail for at introducere sig selv og kunstværker
3. Opfordrer dem til at diskutere, hvad de synes om arbejdet og mulighederne for ethvert fremtidig forhold.
4. At være vedholdende, men alligevel høflig for at få repræsentation.

CH: Begyndelsen af ​​efteråret modtager rave anmeldelser. Hvis du kunne fortælle nogen en ting om det, hvad ville det være?
GD: I denne produktion, som i alle de andre, er det mit mål at dele alt hvad jeg har lært med hensyn til at hjælpe malere med at komme til det næste niveau med deres eget arbejde. Når jeg ikke holder noget tilbage, deler jeg entusiastisk det væsentlige ved, hvordan man løser de grundlæggende med enkle praktiske tip, både i demonstration og i tankevækkende diskussioner, mens jeg arbejder igennem problemerne.

CH: Endelig bare for sjov! Vi har dem alle ... hvad er din kunstnerbekendelse?
GD: Et af mine første opgaver som kommerciel kunstner var at tegne tamponer ... måtte starte et sted!

Dette viser bare os alle, at storhed kan komme fra ydmyge begyndelser, og som Gerhartz siger, skal du starte et sted. Det er grunden til, uanset hvor du befinder dig i dit kunstneriske niveau, du vil drage fordel af Begyndelsen af ​​efteråret.

Indtil næste gang,
Cherie


**Gratis download: Tips til oljemaling til begyndere: Lær hvordan man maler olie!
** Klik her for at abonnere på netværkets nyhedsbrev for inspiration, instruktion og mere!

Se videoen: GG Horsens 8:8 - GG vs [email protected]$$ (September 2020).