Teknikker og tip

Tegning af anatomi-lektion: Hvordan man tegner hænder

Tegning af anatomi-lektion: Hvordan man tegner hænder

I dag bringer vi dig Jon deMartins lektion om tegning af anatomi, specifikt hvordan man tegner hænder. Det kommer fra hans nye bog, Tegning Atelier: figuren. Vi begynder med et af mine yndlingscitater fra Jon: "Uanset om du lægger vægt på linje, værdi eller begge dele, jo flere teknikker du har i dit arsenal, jo mere kan du udøve din fantasi - dit mest værdifulde aktiv af alle."

Tegning af anatomi: Hvordan man tegner hænder af Jon deMartin

Tegningsserien herunder viser trin i hænder tegnet i forskellige positioner, alt efter de samme grundlæggende trin. Denne tilgang går hundredvis af år tilbage.

For at øve, prøv først at spore konturen af ​​din egen hånd på papiret for at give dig selv en "levende" model af en hånds proportioner. Start med enkle visninger, og opbyg til mere komplekse.

At tegne hænder godt (eller noget andet for den sags skyld) kræver en dyb forståelse af struktur og perspektiv såvel som mange års undersøgelse. Dette er kendetegnene for ægte klassisk tegning. Men langt fra at være indskrænkende, vil en klassisk tilgang lade dig nyde mere frihed, end du nogensinde troede muligt.

Scene 1: Lyslinjer bruges til at beskrive de store fejede abstraktioner baseret på håndens vigtigste fremspring. Disse kan observeres både optisk (deres konturer) og strukturelt (deres boney landemærker).


Fase 2: I den midterste fase skal du kigge efter subtilere former, såsom bøjning af knokene, mens du overvejer deres forms tredimensionelle udseende i perspektiv. Op til dette punkt holdes linier lette og jævne.


Trin 3: Når du er sikker på, at delene relaterer sig til helheden, skal du bruge linje til at skulpturere håndens tredimensionelle udseende i rummet. Dette giver formen permanens, og som et resultat gør det lettere at kontrollere placeringen af ​​lys og darks. Modelens hånd bevæger sig muligvis, men det betyder meget lidt, fordi den allerede er solidt konstrueret.


Generelle råd til tegning af anatomi:
Lav din første skitse med de færrest, letteste linjer muligt for at fange den generelle idé; det er simpelthen en tilnærmelse af, hvordan den færdige tegning vil se ud. Den universelle regel for al tegning er ikke at afslutte en enkelt del med det samme, men at svage skitsere helheden. Med andre ord skal du give en vis synlighed til alle hoveddelene, før du afslutter en enkelt del. Dette giver dig mulighed for at foretage intelligente og informerede rettelser. Uanset hvilken tegningstrin der er, skal den have samme grad af opløsning igennem.

Tegning stor:
Når du har etableret dit format, kan du bruge vanen med at indstille retningslinjer for din tegning, så du kan passe tegningen inden for dine mærker. Væd dig til at tegne større, fordi det opmuntrer dig til at tegne alle dele af dit emne. Fejl er meget lettere at se i større skala, og tegning af store har fordelen ved at give dig mulighed for at inkludere de små, smukke strukturer i en form. At lære at tegne i stor skala gør det lettere at trække på en mindre. Det modsatte er ikke sandt - hvis du får en behagelig tegning, bliver det svært at tegne stort. Når du kopierer især, skal du sørge for, at din kopi har mindst samme størrelse som originalen.~ Jon

** Klik her for at bestille din kopi af bogen, Tegning Atelier: figureni dag!

** Abonner på netværkets nyhedsbrev for inspiration, instruktion og ideer, og score a gratis download om tegning af menneskelig figur: En todelt vejledning af Sadie J. Valeri.

Se videoen: 50 TING du kan lave i sommerferien. Lakserytteren (Oktober 2020).