Din kunstkarriere

Sådan kom jeg ind i et kunstgalleri: Kristy Gordon

Sådan kom jeg ind i et kunstgalleri: Kristy Gordon

I dette gæsteblogspost om kunstforretning deler kunstner Kristy Gordon sin oplevelse af, hvordan hun kom ind i et kunstgalleri og blev en professionel kunstner. Hendes arbejde er omtalt i september 2015-udgaven af Magasin (få spørgsmålet her!)

Hvordan jeg kom ind i et kunstgalleri af Kristy Gordon

Jeg tror, ​​at hvis noget er meningen, skal du til sidst finde dig selv på den sti, selvom dit liv først tager dig på en lille omvej. Lige siden jeg var barn har jeg ønsket at være maler, men jeg forfulgte en karriere inden for animation, fordi jeg ikke troede, det var muligt at tjene til livets ophold som en fin kunstner. Forbløffende er den sti, som jeg var på som animator, den nøjagtige sti, der åbnede de rigtige døre for mig til at blive maler på fuld tid.

Jeg arbejdede på et animationsstudie i Ottawa, som var ejet af en velkendt canadisk maler, Philip Craig. Han var den første levende kunstner, jeg nogensinde havde set eller kendt personligt, som tjente penge på sine malerier. Før jeg mødte ham vidste jeg bogstaveligt talt, at det var muligt. Han underviste i aftenmalerier i sit studie, som var placeret på øverste etage i animationsstudiet, jeg arbejdede i, og jeg begyndte nervøst at deltage i hans klasser. Det føltes godt at male igen.

Det var gennem min forbindelse med denne kunstner, at jeg kom ind i mit første kunstgalleri. Ejeren af ​​galleriet tog også de ugentlige malekurser, og Philip foreslog, at jeg tilfældigt begyndte at hente et par færdige malerier hver uge til klassen og overlade dem til galleri-ejeren at se. Til sidst galleri-ejeren bemærkede mine malerier, og jeg fortalte ham, at jeg ville elske at vise mit arbejde i hans galleri. Jeg kunne have besvimt af spænding, da galleri-ejeren satte op et tidspunkt den følgende uge for at bringe mine færdige malerier ind i galleriet for at chatte.

Det første møde var ekstremt stressende, fordi jeg var helt bange for at tale med en rigtig galleri-ejer, men efterhånden som forholdet udviklede sig var det virkelig vidunderligt. Han lærte mig så meget om kunstforretningen og delte sine teorier med mig om, hvordan jeg bedst sælger mit arbejde. Han var virkelig god til at sælge malerier og til min overraskelse han solgte næsten alt, hvad jeg gav ham. Til sidst begyndte han faktisk at købe mine malerier fra mig foran, i stedet for at tage dem på forsendelse. Dette tilskyndte mig til at forlade mit animationsjob og begynde at male for ham på fuld tid. Jeg elskede at blive repræsenteret af ham og kunne ikke tro på mit liv. Her var jeg som maler på fuld tid i en alder af 24. Jeg begyndte at ønske at skubbe min spirende kunstkarriere til det næste niveau. Jeg ville have et galleri, der ikke var i et indkøbscenter.

Jeg bemærkede, at en række af mine kunstnervenner deltog i en årlig lokal kunst- og hjemmemesse, og jeg besluttede at leje en stand. Jeg tog en meget billig stand, der ikke var et fantastisk sted på messen og holdt mine priser lave. Jeg solgte landskabsmalerier for omkring $ 300 hver. Det var det værd, fordi jeg solgte de fleste af de malerier, jeg viste. Jeg havde også en gæstebog, hvor jeg indsamlede navnene, e-mails og mailadresser til alle, der kunne lide mit arbejde. Jeg sendte takkort med et billede af et af mine malerier på det i slutningen af ​​kunstmessen, og begyndte også at sende e-mails til kunstopdatering. Mange af de mennesker, jeg mødte på den kunstmesse, samler stadig mit arbejde ind i dag (13 år senere)!

Jeg mødte mit andet galleri på kunst- og hjemmemessen. Ejerne købte et par malerier, og jeg holdt kontakten med dem. Jeg sendte dem et takkort efter messen var slut og holdt dem opdateret med regelmæssige e-mails med kunstopdatering. En dag fik jeg en e-mail tilbage fra dem, der inviterede mig til at vise i kunstgalleriet, de åbnede. Det var gennem dem, at jeg havde mit første soloshow og skrev en artikel om mit arbejde i MagazinArt, et canadisk kunstmagasin.

Hver gang der skete noget i min tidlige kunstkarriere, sprang jeg bogstaveligt talt op og ned skrigende og hyperventilerende, indtil jeg næsten passerede med glæde. Faktisk gør jeg stadig sådan. At være kunstner var det, jeg altid har ønsket at gøre, men jeg troede aldrig på en million år, at det virkelig var en mulighed. Jeg blev meget interesseret i, hvordan jeg aktivt kunne forfølge de kunstmål og drømme, jeg har. Jeg ansøgte om flere gallerier og til min overraskelse begyndte jeg at komme ind i nogle.

Jeg læste om en proces, hvordan man kommer ind i kunstgallerier, og jeg fulgte den nøjagtigt. Det involverede omhyggeligt at undersøge og udarbejde en liste over ti gallerier, som jeg troede, jeg virkelig havde en chance for at komme ind i (de tog landskaber som min, og de viste nye kunstnere). Jeg forberedte kunstnerpakker, der inkluderede 12-15 lysbilleder, en biografi, CV, kunstnererklæring og et følgebrev. Jeg sendte alle ti ud på én gang og holdt styr på afvisningsbrevene, da de kom ind. Afvisningsbreve skulle forventes og er bare en normal del af processen.

Tanken er, at cirka en ud af ti ender med at tage dig, hvis du gør det hele ordentligt og har forelagt gallerier, at dit arbejde ville være en god pasform. Til min totale overraskelse var det netop, hvad der skete. Jeg fik en ud af ti hver gang jeg gjorde dette. Det var sådan en spændende tid, og læringskurven var så høj. Jeg lærte, hvordan man interagerer med galleri-ejere, og hvordan jeg kunne promovere mit arbejde for dem og mine samlere. Der var masser af pinlige fejl, men jeg lærte af hver enkelt.

Jeg tror, ​​at vores drømme og mål er intuition for, hvad der kan komme, hvis vi er villige til at tage skridt for at få dem til at ske. Jeg fortsætter med at tage små babyskridt i den retning, som mit hjerte trækker, og stien afslører mig over tid. Jeg er forbløffet over at leve et kunstnerisk liv, der er uden for mine vildeste drømme som barn.

Lær mere om Kristy Gordon:

  • kristygordon.com
  • kristygordon.blogspot.com
  • instagram.com/kristygordonii

Yderligere malerier:

Klik her for at tilmelde dig ArtistNetwork nyhedsbrevet og få en GRATIS DOWNLOAD
om, hvordan man sælger din kunst.

Se videoen: Galleri - Galleri H koebenhavn Kunstgalleri i Rørholmsgade (September 2020).